中概股｜中式脱口秀，下一站快手？

「我去公司開會，李誕跟我說，楊笠你就不能化個粧嗎。我也很生氣，我說那你就不能開個眼角嗎。李誕說，我開過了。」

#楊笠搶李誕市場份額#、#小沈龍 明星並不高人一等#……《耐撕大會》當晚，李誕、楊笠、何廣智等脱口秀演員又製造了一批新的熱搜話題。過去一年，這些炙手可熱的脱口秀新星同時獲得了流量與商業的成功，在帶領他們闖進大眾視野的《脱口秀大會》結束之後，人氣仍在持續。

《耐撕大會》是由快手和笑果文化聯合制作的一檔直播脱口秀，節目形式是由笑果旗下多個王牌脱口秀藝人和達少、小沈龍等快手主播同台表演，以「撕掉標籤」為主題進行PK，根據觀眾總票數決定最終哪一隊勝出。

當舶來的脱口秀表演和具有鮮明地域特徵的本土文化交融，實現更大範圍出圈的可能性又多了一些。在金句和爆梗背後，年輕人群對當代都市生活與公共議題的表達欲塑造了一個龐大市場，新的內容需求、本土喜劇風格撞上龐大的快手平台，是否能激發出全新的互聯網喜劇內容形態？

中國脱口秀的接地氣改造

剛剛過去的2020年是中國脱口秀進入大眾市場的轉折年。從「雪國CP」到女性議題，《脱口秀大會3》的表演者通過巧妙的議題設置將討論度擴散到節目之外，從而讓場外的觀點交鋒帶來流量、反哺節目。

「去年的脱口秀大會哪哪都好，就是不夠刺激」，李誕對脱口秀放手一搏的綜藝化改造，不僅拯救了疫情後風雨飄搖的笑果文化，也讓整個行業從失去新鮮感的下坡路上重回增長區間。

現在，以笑果文化為代表、被大多數用戶所熟知的中國脱口秀表演，已經完全脱離美式單口喜劇，從內核到形式都是全新的產物，具有顯著的互聯網化痕迹。

在內容上，不同於西方單口喜劇中以密集段子轟炸去對社會問題進行評判與抒發，中國脱口秀的表演缺少鮮明的是非立場，呈現的角度與形式主要以觀眾和評委的感受為導向，尤其是在《脱口秀大會3》「要麼炸場、要麼淘汰」的競賽規則下，演員們必須運用各種技巧對5分鐘表演的結構進行反覆推敲，包括情緒遞進、段子位置與鋪陳節奏等等。

成功的關隘在於引發情緒共鳴，觀點反而是次要的。以今夏最大的黑馬李雪琴為例，她的表演中罕見系統的辯駁與論述，而是用很多個人生活經驗的敘述來推進笑點的節奏，針對價值觀和情緒精準爆破，觀點只為了效果服務；即使是因女性議題引起諸多爭議的楊笠，冒犯的程度也僅限於提出了一個問題，而非提供了新的解釋。

經過本土改造的中國特色脱口秀表演顯得如此接地氣，核心還是被本土用戶需求所驅動。

在動盪與高壓的生活狀態下，比起長篇累牘的說教，中國觀眾更愛看短平快、有互動感的內容，糅合了自嘲、冒犯和情緒紓解功能，幫他們說出那些積壓已久卻不知從何說起的隱痛之處，為焦慮的生活提供壓力釋放出口。

但是相較於國外觀眾在批判思維上的成熟，國內觀眾的批判思維還處於培養期。除了可樂的段子以外，脱口秀的本土化更重要的是對現實的時效性關照、對社會的洞察性提醒、對傳統的繼承性思辨，通過態度的表達，正向價值觀的傳播，帶給人以一定的思考和啟迪。

移動傳播渠道的改變也影響了脱口秀內容的走向。

美國收視率王牌電視節目「崔娃」《每日秀》一集標準時長是30分鐘，Netflix製作的單口喜劇內容，單個演員一集時長則達到1個小時以上。但在中國，一名演員在《脱口秀大會3》上的表演時長只有5分鐘，後續在各個社交和短視頻平台上流傳的精彩剪輯片段則縮短至1分鐘甚至幾十秒，在這種時長下，表演者要將情緒和觀點的表達精確控制在有限的時間內。

從這個角度看，被移動互聯網所塑造的傳播模型也是中國脱口秀接地氣的一部分。在「熱搜+精彩片段」的雙驅動下，碎片化內容最符合受眾的觀看習慣，降低新手門檻、滿足娛樂訴求、提供社交談資。當內容和渠道重新回到移動的主場，潛在受眾池不斷擴大，沉寂已久的脱口秀內容也就藉機翻盤。

快手讓脱口秀更大眾？

理解了脱口秀出圈背後的用戶心態與產業形態，被賦予了脱口秀文化但不拘於單口形式的喜劇內容創新則成為可能。

《耐撕大會》是一次小有所成的嘗試，從製作和效果上幾乎能夠達到一檔高規格綜藝節目的水平。

形式設計上，《耐撕大會》延續了以綜藝模式做脱口秀內容的思路。兩組對戰的競賽形式和線上實時投票，人為製造衝突並強化了互動感；脱口秀演員和快手主播交替上台，既同時吸引多個圈層的粉絲，也能讓脱口秀表演的技術性和快手主播的隨機性在直播場景下形成碰撞，進而提升整場內容的層次感。

在喜劇化表達之下，先破後立的「撕掉標籤」主線，隱含了拒絕既有偏見、勇敢成為自己的價值取向，在一定程度上承擔了製造話題、發泄情緒的功能。

某種程度上，包括微綜藝、短視頻直播在內的衍生內容正在變成脱口秀行業砥柱，不管是出於用戶拓容還是商業變現的目的。《脱口秀大會3》的成功讓從業者看到破局希望，但中國脱口秀行業真正從一種小眾娛樂變成像美國市場一樣佔據電視綜藝40%份額的大眾內容，仍然面臨各個環節的困難。

擺在面前最急迫的問題是用戶基本盤。正如《北上廣沒有靳東，四五線沒有李誕》一文中所提出的那樣，致敬電影《閃靈》、「遍地是大王、短暫又輝煌」等笑點需要很強的文化積累才能理解，即使是像何廣智和李雪琴常用的地鐵段子，也只存在少數城市的場景。

李誕向演員們所強調的「降低姿態」，是被市場反覆擠壓之後深思熟慮的結果。如果中國脱口秀不能從文化層面觸及更廣泛人群的共鳴，提升觀眾對脱口秀這種喜劇形式的認知度，就很難打破一二線城市的區域限制。

最有可能被首先打開的是對新鮮事物接受度更高的年輕市場。中國脱口秀主力受眾為18-29歲的90後，而快手平台積攢了大量年輕且擁有閒暇時間的忠實用戶，將脱口秀和快手的短視頻直播做結合，也就有可能將快手變成脱口秀行業在線下劇場和線上綜藝之外的另一個拓客渠道。

在此之上，快手的獨特社區風格和樂觀、真實底色，契合與脱口秀貼近現實的內核適合脱口秀內容的傳播，同時，社區內沉澱的本土內容也能滋養脱口秀演員的創作靈感。在快手上，活躍着許多生活脱口秀演說家，情感、家庭、美粧……任何的經驗都是他們創作的素材，是他們與粉絲間溝通的密碼。碎嘴許美達生活在美國，卻靠着一張「碎嘴」，在快手上斬獲了254.3萬粉絲。

從演員個人的立場上，除了自帶流量的少數頭部選手以外，大部分脱口秀從業者需要平台建立個人IP，快手為脱口秀演員提供與粉絲的高頻互動通道，成熟的商業化變現體系也有較強的吸引力。

「超級播」背後的超級野心

在《耐撕大會》之前，快手在脱口秀內容上多有涉獵，從去年疫情後的直播喜劇秀《誕願人長久》到微綜藝系列節目《NBSL脱口秀》，製作成本相對較低、容易產出爆款的年輕態喜劇內容一直是快手拓展內容體裁的重要抓手。

從整個內容生態來看，包括脱口秀內容在內的喜劇內容是快手近年來投入的重點。除了上述自制微綜藝以外，快手還引進了金婧、沈騰、黃渤、岳雲鵬等喜劇內容從業者，此外，對於開心麻花在內的喜劇內容公司以及「大連老濕王博文」這樣具備特色與認知度的草根搞笑名人，快手在持續地給予扶持。

這些扶持不只是在流量層面，更重要的是如何讓新引進的專業化內容和快手既有的本土文化互相激發，形成圈層交互。以《耐撕大會》來說，開闢了一種新的脱口秀內容形式，讓快手主播在更成熟的商業舞台上亮相，也為「老鐵們」找到了看待主播的新角度。

從快手的角度，多元內容策略的背後有兩個關鍵的底層原因：

第一，近兩年來，隨着快手在一二線城市的用戶佔比迅速攀升，提供覆蓋多圈層、多地域、垂直類的內容，是持續吸引用戶，保持用戶活躍度的關鍵；

第二，喜劇內容有着極高的上下限，幾乎是大眾內容市場中的最大公約數，在擊穿各個年齡層用戶的同時又能保持良好的品牌調性，也能讓用戶對平台產生更輕鬆愉悦的品牌認知。

當多元內容和快手成熟的直播業態相結合，平台、主播和用戶之間就能逐步建立起更有温度和粘性的長期互動。

天風證券在最新研報中指出：「快手直播場均在線人數峰值整體保持在400人以上的水平，直播生態較為成熟，用戶觀看直播習慣養成，主播直播場次與流量均處於穩定狀態，主播與粉絲更多是陪伴，形成獨特的社群文化。」

從2021年2月1日至2月26日，快手每晚8點推出「超級播」內容，邀請300位明星陪你在快手過年。這些直播既覆蓋不同行業和圈層的特色內容，也提供了豐厚利益的紅包互動玩法，通過多層次內容挖掘和展現着快手特色文化的外延。

在這個牛年春節，用戶對於提供温暖、娛樂和陪伴的情感需求達到峰值。應運而生的快手「超級播」或許將成為移動互聯網一個全新的直播IP。